colección

El medio centenar de obras expuestas las hemos distribuido en base a sus contenidos y el lugar de procedencia de los artistas. De ese modo hemos establecido 4 espacios, aprovechando al mismo tiempo la distribución que nos ofrece la Casa de la Aduana, sede actual del Museo de Arte Contemporáneo Eduardo Westerdahl MACEW, del Instituto de Estudios Hispánicos de Canarias, en Puerto de la Cruz, Tenerife.

En el Espacio 1, al que hemos denominado El Surrealismo –en torno a Oscar Domínguez y Maud Bonneaud-, se presentan las obras de los artistas más cercanos al personaje que inició todo este proyecto, Eduardo Westerdahl. Incluye dos esmaltes de Maud Bonneaud, que fue esposa de Eduardo, y antes mujer de Oscar Domínguez, quien también está representado con una obra. A ellos se une otra obra de la Vizcondesa de Noailles, que fue también mecenas de artistas, entre ellos el propio Óscar. Completan la sala varias obras de destacados surrealistas, a nivel internacional, como Wolfgang Paalen, con un papel muy destacado en el surrealismo británico, como Eileen Agar, y como artista más representativo del surrealismo en Canarias, como Juan Ismael.
El Espacio 2, ocupa la sala de mayores dimensiones de la Casa de la Aduana. Aquí hemos reunido el grupo más numeroso de artistas y de obras, y por ello mismo también el grupo más variado e incluso disperso. El espacio ha quedado rotulado como Arte internacional –de 1935 a 1964-, y recoge tanto obras figurativas como otras abstractas, incluso plenamente inmersas en la abstracción informal y también geométrica, como es la obra de Carla Prina, de particular significado además, por ser esta artista la mujer de Alberto Sartoris, arquitecto suizo de fama internacional, que colaboró en su día con Eduardo Westerdahl en la puesta en marcha del Museo, realizando incluso diseños para un futuro Museo y para una Residencia internacional para artistas e intelectuales, que no llegaron a hacerse realidad. Figuran también en este grupo artistas muy destacados como Luc Peire, Will Faber, Tony Stubbing, Línea Piponius, Hans Platscheck y Ted Dyrssen. La variedad de propuestas estéticas que se puede contemplar en este grupo habla de la apertura de miras con que trabajaba Eduardo, si bien mostraba predilección por la tendencia abstracta. También nos habla este amplio grupo de artistas del papel que ocupó la ciudad de Puerto de la Cruz, como punto al que arribaron muchos de ellos, recogiendo incluso aspectos de su paisaje, reflejados ahora en varias de las obras por ellos realizadas y presentes en nuestra colección.

En el Espacio 3 está recogido el grupo más pequeño de artistas y obras, reunidos bajo el epígrafe de Arte español de posguerra. Cuatro artistas llenan este pequeño espacio, pero con artistas y obras destacadas, desde Ángel Ferrant, personaje clave en la recuperación del pulso del arte español, tras la devacle que supuso la guerra civil del 36 al 39, a Eduardo Úrculo, recientemente fallecido, y que ocupa un lugar de privilegio en el arte pop español de los sesenta, si bien las obras que conserva nuestra colección pertenecen a una etapa previa, de planteamiento abstracto. A ellos acompañan obras de los artistas Enric Planasdurá y Lindell.

Y el Espacio 4 reúne a los artistas de las islas, por lo que lo hemos titulado como Canarias, años 50 y 60 –LADAC y Nuestro Arte-, porque en efecto las obras fueron realizadas en las décadas citadas, y porque en aquella época los artistas más innovadores de Canarias se agruparon en torno a dos grupos artísticos: Ladac en Las Palmas de Gran Canaria, y Nuestro Arte en Santa Cruz de Tenerife. De una parte están representados artistas que en los años cincuenta ya tenían una trayectoria destacada, como son los casos de Plácido Fleitas y Felo Monzón, que procedían de la Escuela Luján Pérez y la puesta en práctica de los planteamientos estéticos del Indigenismo. De otra parte en este espacio se recogen obras de la mayor parte de los artistas, entonces jóvenes y en el comienzo de sus carreras, pero que ya apuntaban hacia trayectorias futuras sobresalientes, que Eduardo supo ver tempranamente, casos de Manolo Millares, que sería fundador en Madrid el año 1957 del grupo El Paso, o de César Manrique, que ha llegado a ocupar un primerísimo papel en la plástica nacional e internacional, y sobre todo mediante sus intervenciones arquitectónicas y urbanísticas en plena comunión con la naturaleza, llevadas a cabo entre otros lugares en Puerto de la Cruz. Junto a ellos están también obras de otros artistas hoy de primer orden en el arte de Canarias, como Pedro González y Lola Massieu, fallecida en fecha reciente.